lunes, 12 de octubre de 2020

31 peliculas de terror que no te puedes perder esta temporada ( PARTE 2 )

 #LoOcultoDelCineDeCulto por Cesar Amigó

31 películas de terror que no te puedes dejar de ver esta temporada

 PARTE 2

 



11. -Under the Skin

Es una película de ciencia ficción y terror británico-estadounidense de 2013 dirigida por Jonathan Glazer, y escrita por Glazer y Walter Campbell como adaptación de la novela homónima de Michel Faber. Se estrenó en el Reino Unido el 14 de marzo de 2014 y en los Estados Unidos el 4 de abril. La película está protagonizada por Scarlett Johansson como una alienígena seductora quien toma como presas a hombres en Escocia. La música está compuesta por Mica Levi.

Glazer produjo Under the Skin por más de una década, eventualmente resolviéndola en ser una película que toma la perspectiva de un alienígena en el mundo humano. La mayoría de los personajes fueron interpretados por actores no profesionales, incluyendo al motociclista de carreras Jeremy McWilliams; muchas escenas fueron conversaciones espontáneas filmadas con cámara oculta en la calle. La película compitió por el León de Oro en el Festival Internacional de Cine de Venecia de 2013.

Aunque no pudo recuperar los 13,3 millones de dólares de su presupuesto, Under the Skin recibió el elogio de críticos, particularmente por la actuación de Johansson, la dirección de Glazer, y la música de Levi. Fue nombrada una de las mejores películas de 2014 por muchos críticos y publicaciones, y recibió múltiples galardones.



 

12.- Babadook

Es una película y libro de terror australiana de 2014 escrita y dirigida por Jennifer Kent, producida por Causeway Films y protagonizada por Essie Davis y Noah Wiseman, con Daniel Henshall, Hayley McElhinney, Barbara West y Ben Winspear en papeles secundarios. Exhibida durante el Festival de Cine de Sundance de 2014, la película obtuvo críticas generalmente positivas.



13.- Lo que hacemos en las sombras

Es una comedia de terror mockumentary neozelandés-estadounidense de 2014 escrita, dirigida y protagonizada por Jemaine Clement y Taika Waititi. La historia sigue a un grupo de vampiros que viven juntos en Wellington. La cinta se estrenó en el Festival de Cine de Sundance en enero de 2014 y se lanzó en los cines el 18 de agosto de 2014 a través de Madman Entertainment. Recaudó $6.9 millones de dólares en la taquilla con un presupuesto de $1.6 millones de dólares


 
 

 

14.- La Bruja

Es una película estadounidense-canadiense de 2015 del género terror sobrenatural de época, escrita y dirigida por Robert Eggers, en su debut como director. La película está protagonizada por Anya Taylor-Joy, Ralph Ineson, Kate Dickie, Harvey Scrimshaw, Ellie Grainger y Lucas Dawson. The Witch sigue a una familia puritana del siglo XVII que se encuentra con las fuerzas del mal en el bosque más allá de su granja de Nueva Inglaterra.

Una coproducción internacional de los Estados Unidos y Canadá, la película se estrenó en el Festival de Cine de Sundance el 27 de enero de 2015, y A24 la lanzó a gran escala el 19 de febrero de 2016. Recibió críticas positivas y fue un éxito de taquilla: recaudó $40 millones de dólares, contra un presupuesto de $4 millones.




15.-Last Shift

Es una película de terror psicológico estadounidense de 2014 dirigida por Anthony DiBlasi. Fue escrito por DiBlasi y Scott Poiley, quienes produjeron junto con Mary Poiley. Juliana Harkavy interpreta a una oficial de policía novata que tiene la tarea de tomar el último turno en una estación de policía antes de que se cierre permanentemente. Eventos extraños la llevan a creer que puede estar encantada. Se estrenó en el Festival de Cine de Londres FrightFest el 25 de octubre de 2014 y se lanzó a video a pedido el 6 de octubre de 2015.




  

16.-Trackman

Es una película slasher rusa de 2007 dirigida por Igor Shavlak distribuida en EUA por Ghost House  la productora de Sam Raimi.

Un atraco a un banco, en apariencia perfecto, se vuelve mortal cuando los ladrones y sus rehenes huyen a una estación de metro abandonada donde se encuentran con Trackman, un loco deformado que merodea en la oscuridad.




17.-Shutter

Es una película de terror tailandesa del año 2004 producida por Yodphet Sudsawad y dirigida por los directores Banjong Pisanthanakun y Parkpoom Wongpoom. Es protagonizada por Ananda Everingham, Natthaweeranuch Thongmee y Achita Sikamana.

La trama se enfoca en imágenes misteriosas de carácter paranormal y un ser fantasmal que busca venganza. La película fue un gran éxito de taquilla por lo que es una de las mejores películas de terror de Tailandia reconocidas en todo el mundo. Tuvo una versión estadounidense bajo el mismo título Shutter que fue lanzado en 2008.

Avanzada la noche, en una carretera rural, Tun y Jane atropellan accidentalmente a un misterioso peatón. Huyen de la escena y regresan a su quehacer cotidiano en Bangkok. Sin embargo, algunos fenómenos sin explicación empiezan a convertir su vida en una pesadilla constante. Jane se ve asediada por terribles sueños. Tun, fotógrafo de profesión, percibe extrañas figuras espectrales que empiezan a aparecer en sus fotografías. Cuando deciden regresar al lugar del accidente para investigar, no queda ningún rastro de la víctima ni noticia alguna sobre su desaparición o sobre el descubrimiento del cadáver. Sin embargo, uno a uno, van muriendo los amigos más próximos de Tun. Tanto él como Jane saben muy bien que deben resolver este misterio antes de que sea éste el que destruya sus propias vidas.


 

18.-vuelven

Es una película mexicana de terror y fantasía, dirigida por Issa López y protagonizada por Paola Lara, Hanssel Casillas, Tenoch Huerta, Nery Arredondo y Juan Ramón López. Fue estrenada el 2 de noviembre de 2017 en México, y el 27 de septiembre en los Estados Unidos. Obtuvo 10 nominaciones en la LX edición de los Premios Ariel, ganando en las categorías de Mejor Revelación Masculina y Mejor Maquillaje.

Estrella tiene 10 años y tres deseos: el primero es que su madre desaparecida vuelva. Y se le cumple; pero está muerta y la sigue a todas partes. Aterrada, Estrella trata de escapar, uniéndose a una banda de niños huérfanos de la violencia. Muy pronto aprende que, en realidad, los muertos nunca se dejan atrás, y que cuando se vive en medio de la brutalidad y la violencia, si bien los deseos nunca salen como el corazón quisiera, sólo los guerreros sobreviven.


 

19.-The Wailing

Es una película de terror surcoreana de 2016 dirigida por Na Hong-jin y protagonizada por Kwak Do-won, Hwang Jung-min, Chun Woo-hee. La película se centra en un policía que investiga una serie de misteriosos asesinatos y enfermedades en una remota aldea coreana llamada Gokseong para salvar a su hija. La película fue un éxito comercial y de crítica.

La vida de un pueblo coreano se ve alterada por una serie de asesinatos salvajes y misteriosos. Los rumores y las supersticiones se propagan a causa de la presencia de un anciano ermitaño




20.- Baskin

"Baskin" es la palabra en turco para "redada policial". En el filme, una unidad de cinco policías que se encontraba en el turno nocturno, acuden a una llamada de auxilio en Inceagac, un lugar muy alejado de la ciudad, famoso por llevarse a cabo prácticas ocultas. De la mencionada unidad policial, cuatro son policías experimentados y uno es novato; éste último suele ser atormentado por una pesadilla que data desde la infancia. Al entrar en el edificio abandonado, los policías se dan cuenta de que han tropezado con un monstruoso osario y entre más avanzan, más van desciendo a un inframundo donde horrores grotescos y desgarradores les esperan en todo momento.

Tras los horrores liberados en el lugar, será cuestión de tiempo que éstos lleguen hasta los policías y los comensales de un restaurante barato, donde se han escondido.

Baskin está dirigida por Can Evrenol, y está basada en el exitoso cortometraje de 2013 del mismo nombre y director.



jueves, 8 de octubre de 2020

31 peliculas de terror que no te puedes perder esta temporada ( PARTE 1 )

 #LoOcultoDelCineDeCulto por Cesar Amigó


31 peliculas de terror que no te puedes perder esta temporada

PARTE 1


No solo en Halloween, época de brujas, fantasmas, demonios y asesinos, se puede disfrutar pasando miedo. He recopilado las mejores películas de terror de la historia del cine, y las he clasificado de más antiguas a más nuevas, para que no te pierdas ningún susto.

Prepara palomitas, apaga las luces y disfruta de una terrorífica noche llena de magia en compañía de los más escalofriantes personajes. Estas son las 31 mejores películas de miedo para que disfrutes de una noche terrorífica, si te atreves.





 

1.-Audition

Es una película de terror japonesa de 1999 dirigida por Takashi Miike y protagonizada por Ryo Ishibashi, Eihi Shiina, Tetsu Sawaki, Jun Kunimura. Está basada en una novela de Ryu Murakami (la cual también ha sido adaptada para la pantalla grande por Daisuke Tengan, hijo del gran realizador japonés Shohei Imamura, y director de AIKI), quien junto a Haruki Murakami, son considerados los dos escritores actuales más populares del panorama literario japonés.

Audition fue sin duda la película que lanzó al estrellato al director Takashi Miike, ya que el estreno en Estados Unidos causó tanto revuelo que fue censurada y retirada de todas las salas. Tuvo estreno el 3 de marzo del 2000 en Japón, aunque medio año atrás se había estrenado -el 6 de octubre de 1999- en Canadá. De las numerosas películas de terror dirigidas por Miike, Audition es una de las más famosas a nivel mundial, y fue la primera en traerle popularidad en Occidente.

En Rotten Tomatoes, Audition fue calificada como "Certified Fresh", con un 79% de los críticos que dan una puntuación positiva, con una calificación promedio de 7.2/10. El impacto del filme fue tal, que notables directores del cine de terror como Eli Roth, John Landis y Rob Zombie afirmaron que la película era muy difícil debido a su contenido macabro. Landis mencionó que la película era tan cruda que no podía disfrutar de ella en absoluto. Bloody Disgusting la calificó como la décima cuarta película en su lista de las 20 mejores películas de terror de la década de 2000, con el artículo diciendo: "Considerada por muchos como la obra maestra de Takashi Miike, esta vergonzosa, cine gravemente perturbado cuenta con una de las escenas más insoportables de tortura en la historia del cine ... Es repugnante de la mejor manera posible, el prolífico Miike va a la yugular aquí, y él se adentra".



 

2.-Sinister

Es una película británica de terror sobrenatural de 2012 dirigida por Scott Derrickson. Narra las vivencias del escritor Ellison Oswalt cuando descubre una caja con vídeos caseros que pone a su familia en peligro. Además de la cinematografía tradicional, la película usa el recurso del «metraje encontrado».​ Exhibida en el Festival SXSW, Sinister se estrenó en el Reino Unido el 5 de octubre de 2012.

 


 

3.-Insidious

Es una serie de películas de terror estadounidenses creada por James Wan y Leigh Whannell. La saga está formada por cuatro películas: Insidious (2010), Insidious: Chapter 2 (2013), Insidious: Chapter 3 (2015) e Insidious: The Last Key (2018), las cuales han obtenido unas ganancias totales de $539 millones en todo el mundo con un presupuesto combinado de $26.5 millones.

Las dos primeras películas fueron dirigidas por Wan, mientras que la tercera la dirigió Whannell, quien también ejerció como guionista de las cuatro películas. Adam Robitel fue el encargado de dirigir la cuarta entrega. FilmDistrict lanzó la primera y segunda película, mientras que Focus Features y Universal Pictures lanzaron la tercera y la cuarta, respectivamente.

 

Las dos primeras películas se centran la familia Lambert, que, después de que su hijo entrara misteriosamente en estado de coma, son continuamente perseguidos por demonios de un reino infernal conocido como "El más allá" (o "The other side" en inglés). La tercera película, una precuela, se centra en un caso sobrenatural distinto investigado por la misma médium que ayudó a la familia Lambert, mientras que la cuarta la sigue la historia de la infancia de dicha médium. Todas las tramas se presentan como archivos de




 

4.-The Crazies

Es una película estadounidense de terror de 2010 dirigida por Breck Eisner. La película fue escrita por Scott Kosar y Ray Wright, y es una nueva versión (remake) de la película de 1973 bajo el mismo título de George A. Romero, quien es el productor ejecutivo y coescritor de la reedición.

Los actores principales de The Crazies son Timothy Olyphant, Radha Mitchell, Joe Anderson y Danielle Panabaker. La trama de la película tiene lugar en el pueblo ficticio de Ogden Marsh, Pierce County, Iowa, «el lugar más amigable en la Tierra», cuyo suministro de agua es accidentalmente infectado con el virus «Trixie». Después del periodo de incubación de 48 horas, este virus transforma progresivamente el estado mental de los infectados en poderosos, calculadores y sangrientos asesinos quienes después cazan la familia o vecindario. 

La película fue estrenada el 26 de febrero de 2010 con críticas generalmente positivas y fue un éxito de taquilla tanto a nivel nacional como internacional.


 


5.-Cisne negro

Es una película estadounidense de suspense psicológico dirigida en 2010 por Darren Aronofsky. Está protagonizada por Natalie Portman, Vincent Cassel, Mila Kunis, Barbara Hershey y Winona Ryder. Portman ganó el Óscar, el Globo de Oro y el Premio de la Asociación de Críticos y Guionistas estadounidenses por su actuación en este filme. Además, el filme obtuvo nominaciones a los BAFTA, a los Globos de Oro y a los Premios Óscar en la categoría de mejor película.

Aronofsky concibió la premisa al conectar su visión de El lago de los cisnes con un guion trunco sobre actores reemplazantes y la noción de ser acechado por un doble. El director también consideró a Black Swan como una pieza compañera a su film anterior El luchador, con ambas cintas envueltas en logradas interpretaciones de los distintos tipos de arte. Portman y él discutieron el proyecto por primera vez en 2000 y luego de un corto compromiso con Universal Pictures, Black Swan fue producida en Nueva York en 2009 bajo Fox Searchlight Pictures. Portman y Kunis tuvieron entrenamiento de ballet durante meses. Figuras notables del mundo de la danza ayudaron a la producción a formar la presentación del ballet. La cinta se presentó como la apertura del 67º Festival Internacional de Cine de Venecia el 1 de septiembre de 2010. La película tuvo un lanzamiento limitado el 1 de diciembre de 2010.


 


6.-Stake Land

Es una película de 2010 estadounidense de vampiros de ambiente post-apocalíptico dirigida por Jim Mickle.

Jim Mickle, a principios de la década una promesa que aún no había pasado por la licuadora de autores independientes de Netflix, llevó a lo más alto a la productora Glass Eye Pix en esta demasiado olvidada road movie postapocalíptica en forma de cine de iniciación cercano al western que se adelantó a ‘The Walking Dead’ en muchos aspectos.



 

7.-Kill List

Es una película de terror con piel de thriller, un interesante híbrido consistente en narrar una historia clásica del cine de género bajo los códigos de otro distinto, aunque de esto no se sea consciente hasta que se ha terminado de ver.

Jay (Neil Maskell) es un excombatiente que se ha quedado más que tocado tras una misión en Kiev. Vive con su mujer, Shell (MyAnna Buring, habitual de estos barrios en títulos como Lesbian Vampire Killers, Doomsday o The Descent: part 2) y su hijo pequeño pero, a pesar de que se quieren, la convivencia es complicada, pues están acosados por deudas y Jay, en tratamiento, no está en condiciones de aceptar un trabajo convencional. Una noche, su amigo Gal (Michael Smiley), también excombatiente, acude a cenar a su casa con su nueva novia, Fiona (Emma Fryer), y le propone que juntos se hagan cargo de un asunto: un misterioso cliente que le ha contratado para eliminar a las personas de una lista.

Así, gran parte del trayecto y del interés de “Kill List” consiste en la complicada y profundamente humana relación que hay entre Jay y Gal. Complicada porque Jay es un personaje bastante desequilibrado y hostil, y porque el espectador tiene que salvar una barrera: ambos son dos asesinos a sueldo, pero Ben Wheatley, director, quiere que te identifiques con ellos. No son dos asesinos a sueldo tipo John Travolta y Samuel L. Jackson en “Pulp Fiction”, impresionantes cartoons, sino más bien como el tipo de tío que rezarías para que no viviese en la casa de al lado. Profundamente humana porque, en el fondo, son dos colegas que han pasado por mucho juntos, y es por ahí por donde se encuentra un asidero para comprender y aceptar a estos dos individuos.

 



8.-La cabaña en el bosque

Es una película slasher estadounidense de 2012, dirigida y escrita por Drew Goddard, y producida y coescrita por Joss Whedon. Está protagonizada por Kristen Connolly, Fran Kranz, Chris Hemsworth, Jesse Williams, Anna Hutchison, Bradley Whitford y Richard Jenkins. La película fue estrenada el 13 de abril de 2012.




9.- Lords of Salem

Es una película de terror escrita, producida y dirigida por Rob Zombie y protagonizada por su esposa, Sheri Moon Zombie. La historia se ambienta en Salem, Massachusetts, conocida como «La ciudad de las brujas» por los infames juicios que ocurrieron en 1692.

El filme fue estrenado en el Festival Internacional de Cine de Toronto el 10 de septiembre de 2012 y llegó a los cines estadounidenses el 19 de abril de 2013.

La mejor película de Rob Zombie es esta exploración onírica del satanismo y la brujería según la casa de horror británica Tigon, el Ken Russell más irreverente o el Fulci de su trilogía de Eibon. Una obra controvertida, con problemas de producción que nos habrían dejado ver un precedente claro de ‘La Bruja’ (The Witch, 2015) pero que se postula como una de las más influyentes de esta década.

 


 

10.- El Conjuro

Es una película estadounidense de terror de 2013 dirigida por James Wan y protagonizada por Vera Farmiga y Patrick Wilson en el papel de los parapsicólogos Lorraine y Ed Warren.2 La película es la más exitosa de la saga, recaudando un total de $318 millones, contra un presupuesto de $20 millones.

La película está basada en un caso inspirado en la realidad, que habría tenido lugar en una granja, en donde una familia empieza a ser testigo de fenómenos paranormales.

Podríamos poner la segunda parte como ejemplo de secuela que cambia y mejora muchos de los hallazgos de la original, pero el impacto comercial de esta la hace el nombre clave a contemplar. Quizá algo más desdibujada en el final de exorcismo rutinario, las set pieces de las palmas y el sótano son de antología, haciendo que el nombre de Wan sea el único que se repita en la lista.



miércoles, 7 de octubre de 2020

Sorcerer un viaje al infierno

#LoOcultoDelCineDeCulto

Sorcerer un viaje al infierno


¿Qué película me recomienda?”, es la pregunta que les hacíamos a los encargados del Video Club. 

Ellos siempre tenían la respuesta precisa para cada uno de sus clientes. “¿Busca de acción? Llévese esta”, “¿Quiere una de terror? Las de antes son mejores, le recomiendo esta otra”, “¿Una de Ciencia Ficción? ó esta que me acaba de llegar dicen que esta buena:

Sorcerer es una película estadounidense de 1977, del género thriller, producida y dirigida por William Friedkin.



Protagonizada por Roy Scheider, Bruno Cremer, Francisco Rabal y Amidou en los papeles principales se trata de una nueva versión de la cinta El Salario Del Miedo dirigida por Henri-Georges Clouzot.

 

De qué trata:

Cuatro fugitivos de la ley, de distintas nacionalidades, llegan a refugiarse por distintas circunstancias a un pueblo remoto en Venezuela, el cual sobrevive de la única fuente de trabajo, las instalaciones de una compañía petrolífera. Un pozo petrolífero ubicado a unos 300 km de distancia se incendia y la única posibilidad de extinguirlo es con explosivos. La compañía busca a cuatro hombres que puedan conducir camiones pesados, para trasladar cajones con cartuchos de dinamita hasta el pozo incendiado. Se presentan numerosos postulantes, quedando al final elegidos los cuatro extranjeros. El salario ofrecido son 10.000 dólares y un pasaporte legal con el cual podrían abandonar el país y retomar sus vidas.

Se alistan dos camiones y en la madrugada del día de la partida solo se presentan tres de ellos, el cuarto ha sido asesinado. La compañía lo reemplaza por el siguiente postulante, y el convoy parte. Deberán recoger los cajones con dinamita de un depósito cerca del camino. Al llegar al depósito descubren que la dinamita ha sido mal almacenada, lo que había provocado que los cartuchos exudaran nitroglicerina, transformando la carga explosiva en un material inestable que podría detonar con un golpe o por alguna vibración. Los choferes deciden continuar el viaje, llevando la peligrosa carga. Se van encontrando con distintos obstáculos. Un enorme árbol caído que yace cruzando el camino, un puente colgante en mal estado, el cual deberán cruzar en medio de una lluvia torrencial y para rematar se encuentran con un grupo de bandoleros. Algunos llegarán a su destino, otros pagarán con su vida.




 

Durante su estreno se divulgaron las dificultades con que se encontró el equipo de filmación y el realizador estadounidense para llevar a cabo el proyecto, incluyendo diferentes criterios en el montaje de la película o un rodaje que se alargó en exceso. También se destacó el hecho de que su estreno se produjera una semana después del estreno de La Guerra De Las Galaxias de George Lucas penalizando su recorrido comercial.



La banda sonora fue compuesta por el grupo alemán de música electrónica Tangerine Dream, integrado entonces por Edgar Froese, Christopher Franke y Peter Baumann, en la que fuera su primera banda sonora encargada por un estudio de Hollywood.

La cinta obtuvo diferentes reconocimientos tanto durante su estreno comercial inicial como en su edición en DVD realizada en 2014.





martes, 29 de septiembre de 2020

The Field Guide to Evil

 #LoOcultoDelCineDeCulto por Cesar Amigó


The Field Guide to Evil

The Field Guide to Evil es una película de terror antológica de 2018 producida por Legion M. Ocho cineastas de diferentes países traen historias o cuentos populares de su país a la antología. Las historias y los cineastas provienen de Hungría, Austria, Alemania, Grecia, India, Polonia, Turquía y Estados Unidos.



Las leyendas, mitos e historias tradicionales de cada lugar son la base que alimenta el género del terror y todas sus expresiones artísticas. Muchas de estas historias se crean para intentar explicar eventos que ocurren en algún lugar pero que el conocimiento actual no puede explicarlos. De generación en generación estas historias son salvaguardadas y reestructuradas y se vuelven parte de la identidad de un lugar.



 

“The Field Guide To Evil” es una antología de historias de terror compuesta de un octeto de cortometrajes, que llega de la mano de los creadores de otra antología de terror; “ABC’s of Death” y que parece producto de un libro de los hermanos Grimm. Más allá de que todos son basados en mitos y leyendas de su respectivo país de origen, estos cortometrajes no tienen nada en común. Cada uno tiene su tono y estilo artístico particular y es algo a tomar en cuenta, ya que los cambios entre historias pueden parecer drásticos si esperas una continuidad.



 

Las diferentes historias exploran temas como el pecado, la depresión post-parto y la envidia. El tono de cada historia va desde el uso de técnicas esenciales del género de horror como usar sombras y jump scares, hasta buscar inspiración en el cine mudo. Mientras hay momentos en los que las imágenes son tan desagradables que te hacen retorcer el estómago, otros momentos son tan absurdos que bordan en la comedia. Lo que si es cierto es que todas buscan llevar algo único, aunque su ejecución no necesariamente sea la mejor.

 

Uno de los puntos en contra sobre esta película es precisamente que cada historia tiene un tono diferente. Algunas historias se basan más en el elemento de horror, mientras que otras se basan más en la parte artística y otras intentan ser tan profundas que dejan al espectador confundido y sin tiempo de procesar lo que acaba de ver. Al mismo tiempo, esta disparidad entre las historias logra que cada persona que vea esta película tenga una opinión e interpretación completamente diferente al de otra persona, al igual que el cortometraje que más resalte para cada espectador va a ser diferente.

 


El estilo del cortometraje con frecuencia recurre a que el espectador tenga que asumir algunas cosas para ahorrar tiempo de historia. En algunos casos hay cosas en las que no es necesario abarcar mucho para entenderlas, pero sobre utilizar este elemento puede resultar en que el espectador termine confundido y no muy interesado en la historia. Este es otro de los problemas de algunas de las historias presentadas aquí. Mientras que sobresalen en el apartado visual, fallan en el guion que es lo que más importa para dejar una impresión memorable en el espectador.




lunes, 28 de septiembre de 2020

Extrañas Apariciones

#LoOcultoDelCineDeCulto por Cesar Amigó


Extrañas apariciones

 Extrañas apariciones es una película de terror psicológico producida por Gold Circle Films y dirigida por Peter Cornwell. Se afirma que esto le ha ocurrido a Karen Parker y su familia, aunque Ray Garton, autor de In a dark place: The story of a true haunting (En un lugar oscuro: la historia de una verdadera aparición) de 1992, públicamente se ha distanciado de la exactitud de los hechos representados en el libro. La trama de la película sigue a los Campbell cuando se mudan a una casa (un antiguo mortuorio) para mitigar las tensiones del viaje que padece su hijo con cáncer, Matthew. La familia pronto empieza a ser abrumada por acontecimientos violentos y traumáticos de fuerzas sobrenaturales que ocupan la casa.


 

 

La Historia Verdadera

El material promocional para la película afirmó estar basado en la historia verdadera de actividades paranormales experimentadas por la familia de Karen Parker en la década de 1980. Los Parker se mudaron a una casa en Southington, Connecticut para vivir más cerca de UConn, donde el hijo de Karen estaba recibiendo tratamiento para el cáncer. La familia más tarde afirmaría que fue azotada por alguna forma de presencia demoníaca. El equipo funerario fue descubierto en el sótano, y más tarde se descubrió que la casa había sido una funeraria. Karen Parker describió los demonios: «Uno de los demonios era muy delgado, con pómulos prominentes, cabello largo negro y ojos azabaches. Otro tenía cabello blanco y ojos, llevaba un esmoquin de corbata y sus pies estaban en constante movimiento».



 La casa fue examinada por Ed y Lorraine Warren. Según un relato sobre el caso en 2009 por NBC, los agentes funerarios que trabajaban en la morgue estaban presuntamente involucrados en nigromancia y necrofilia con los cadáveres, y la sala donde se quedaron los dos niños más jóvenes fue anteriormente el salón de muestras de cofres; al final del pasillo era donde se preparaban los cuerpos para su visualización. Lorraine Warren más tarde declararía que «en el dormitorio principal había una trampilla donde los ataúdes eran subidos y, durante la noche, escuchabas un tecle de cadena, como si estuvieran subiendo un ataúd. Pero cuando Ed fue a comprobar que encontró a dos mujeres abajo bailando en círculos y cantando; cuando caminó hacia ellas, desaparecieron». En respuesta a la película, Lorraine diría más tarde que el caso real fue «mucho más escalofriante que nunca ninguna película podría serlo jamás», y que la película fue «libremente basada» en su investigación de la casa. Lorraine Warren ha dicho a la Associated Press que la casa fue absuelta de cualquier presencia después de un exorcismo realizado en 1988. La historia también fue cubierta en un episodio de la serie Historias de ultratumba, llamado «A haunting in Connecticut».




lunes, 21 de septiembre de 2020

Fuga de Absolom

 

#LoOcultoDelCineDeCulto por Cesar Amigó

 

Fuga de Absolom


¿Qué película me recomienda?”, es la pregunta que les hacíamos a los encargados del Video Club. 

Ellos siempre tenían la respuesta precisa para cada uno de sus clientes. “¿Busca de acción? Llévese esta”, “¿Quiere una de terror? Las de antes son mejores, le recomiendo esta otra”, “¿Una de Ciencia Ficción? ó esta que me acaba de llegar dicen que esta buena:

 

Fuga de Absolom en algunos países, es una película estadounidense de ciencia ficción y acción de 1994, dirigida por Marting Campbell y protagonizada por Ray Liotta, Lance Henriksen, Stuart Wilson, Kevin Dillon y Ernie Hudson. Está basada en la novela de 1987 The Penal Colony, de Richard Herley.




 

La historia, ambientada en un futuro distópico, sigue a un antiguo marine que cumple cadena perpetua en una isla habitada por prisioneros salvajes y caníbales. La película se rodó en Queensland, Australia.

 

Roger Ebert le dio dos estrellas sobre cinco a la película. El crítico valoró los aspectos técnicos de la película, pero en su repaso considera que tanto personajes como trasfondo apenas están desarrollados. En su análisis para el New York Times, Caryn James es más crítica con el resultado pues en su opinión, lo que parecería una mezcla a prueba de tontos de elementos prestados de otras contrastadas películas de acción (Mad Max, Demolition Man, Escape from New York), es un plan que fracasa estrepitosamente. El resultado es una película "larga y letárgica. La acción resulta falsa y los efectos especiales son penosos".




La película funcionó mal en taquilla y quedó lejos de recuperar sus veinte millones de dólares de presupuesto.

 

Marvel Comics publicó en 1994 una miniserie de cómics de tres números que adaptaba la novela original y el guion de la película. La serie tuvo a Roger Salick como escritor, Mike Harris como dibujante y Chris Ivy como entintador. También en 1994 se lanzó un videojuego para Mega Drive y Super Nintendo Entertainment System.

 

Partes del discurso inicial del alcaide se reeditaron y usaron en la canción Immune de la banda Godsmack, parte de su primer álbum con el mismo nombre que la banda.




viernes, 18 de septiembre de 2020

Las mejores películas de Hombre Lobo

 

#LoOcultoDelCineDeCulto por Cesar Amigó

 

Las mejores películas de Hombre Lobo

 

Se ha creado una leyenda sobre los hombres lobos tan antigua o hasta más que la que se formó en torno a criaturas como los vampiros o los fantasmas por lo que son el «monstruo» por excelencia. Mientras el vampiro es un depredador elegante y seductor, el hombre lobo es una criatura implacable que busca matar, destripar y devorar mientras aúlla a la luna llena.



 Pero, dicho esto, al igual que los vampiros o los fantasmas, el mito de los hombres lobo se ha reinterpretado cientos de veces al gusto de cada nuevo cineasta: unos son buenos, otros malos, otros se convierten en policías, estrellas del baloncesto o boxeadores.

 

Entre tantas cintas de hombres lobo para elegir, en vez de centrarnos en las cintas más conocidas dentro de este sub-género tan peludo, hoy en #LoOcultoDelCineDeCulto queremos compartir con 5 películas sobre licántropos que quizás no hayáis visto, pero deberías …..