martes, 18 de septiembre de 2018

#LoOcultoDelCineDeCulto Feratum Film Fest 2018

5 películas que no puedes dejar de ver en Feratum Film Fest 2018




Amigos este Fin de semana no se pueden perder estos films en FERATUM FILM FEST 2018 .





1.- (México) Moronga del director John Dickie (Director de El Diablo de La Nota Roja)


2.-(Chile) Trauma del director Lucio A. Rojas (Director de Sendero)



3.-(Brasil)A Mata Negra" del director Rodrigo Aragão (director del film de culto Mangue Negro)


4.-(U.S.A) Amazon Hot Box de James Bickert (Director del clásico de culto Frankenstein Created Bikers ganadora de un Feratum Award)



5.-Los creadores del film de culto TURBO KID nos traen Summer of '84Considerada por la crítica como la mejor película de terror del 2018


domingo, 16 de septiembre de 2018

#LoOcultoDelCineDeCulto El Abismo

The Abyss (Abyss en EspañaEl secreto del abismo o El Abismo para Hispanoamérica) es una película estadounidense de 1989, del género ciencia ficción, escrita y dirigida por James Cameron, protagonizada por Ed HarrisMary Elizabeth Mastrantonio y Michael Biehn en los papeles principales. La película ganó un Oscar a los mejores efectos especiales, y obtuvo tres nominaciones: a la mejor fotografía, a la mejor dirección artística, y al mejor sonido.

A pesar de que no consiguió en su momento un gran éxito, el director consiguió en 1993 volver a montar la película, dándole el metraje final de 163', frente a los 135' en que los había dejado en 1989 la distribuidora.
El sistema especial de respiración con líquido oxigenado, fue experimentado con éxito en distintas pruebas. En la película se hace pruebas con ratas que resistieron dicha prueba, y que murieron meses después por causas naturales.


H. G. Wells fue el primero en tratar la idea de aliens submarinos en su cuento de 1897 In the Abyss.​ La inspiración para The Abyss le vinó a James Cameron a los 17 años cuando leyó como Francis J. Falejczyk había sido el primer humano en respirar fluido líquido en sus pulmones en experimentos del Dr. Johannes A. Kylstra.​ Subsecuentemente escribió una historia corta.​ Años después, mientras hacía Aliens, Cameron vio un documental de National Geographic sobre vehículos en el Atlántico Norte y junto a Gale Anne Hurd decidieron que The Abyss sería su próximo film.​ Cameron se casó con Gale antes de comenzar a rodar, se separaron en la producción y se divorciaron en 1989.






#LoOcultoDelCineDeCulto Cyborg



Cyborg es una película estadounidense de acción y ciencia ficción de 1989 dirigida por Albert Pyun y protagonizada por Jean Claude Van Damme. Los nombres tanto del protagonista como del antagonista tienen que ver con marcas de guitarras Gibson y Fender


La idea de la productora Cannon Films era hacer una secuela de He-Man de 1987 y una película de Spider Man. Ambas cintas serían grabadas al mismo tiempo por Albert Pyun. La productora pasaba por problemas financieros y canceló sus contratos con los dueños de los derechos de ambos personajes. Ya habían invertido $2 millones de dólares en la grabación. Pensando en recuperar el dinero invertido, Pyun escribió el guion para Cyborg en tres días. El primer considerado para protagonizar la cinta era Chuck Norris, pero Menahem Golan optó por Van Damme. La cinta se filmó con menos de 500000 dólares y en menos de tres semanas. Fue una de las últimas producciones de la Cannon Films.
Los personajes principales tienen nombres de marcas de instrumentos musicales (Gibson, Rickenbacker, Fender, Marshall, Pearl Drum).
Jackson "Rock" Pinckney, quien interpreta a uno de los pandilleros de Fender, perdió su ojo en la filmación cuando Van Damme accidentalmente lo rasgó con un cuchillo. Pinckney demandó a Van Damme en una corte de Carolina del Norte y recibió $485 mil dólares de indemnización.

La cinta recibió pésimas críticas a pesar de haber sido un éxito en taquilla. Recaudó alrededor de $10 millones de dólares contra un presupuesto de $500 mil.
Cyborg le siguieron dos secuelasCyborg 2: La sombra de cristal, protagonizada por Elias Koteas y Angelina Jolie, que fue estrenada en 1993. La película Cyborg 3: The Recycler, fue estrenada directo a video en 1995. Ambos filmes no tienen relación con el original y fueron fracasos en la crítica y la taquilla.






miércoles, 12 de septiembre de 2018

#LoOcultoDelCineDeCulto Yojimbo Contra A fistful of dollars

Yojimbo Contra A fistful of dollars


Por un puñado de dólares es una imitación exacta, secuencia por secuencia, donde hasta la interpretación de Clint Eastwood, que también se haría celebre internacionalmente a partir de aquí, debe todo al anti-héroe propuesto por Mifune (la caricia de la perilla, o la bufanda que, en Mercenario, tenía un origen escocés y era lucida por Nakadai para esconder su largo cuello). Kurosawa estaba tan enfadado que remitió una misiva a Leone donde venía a decir: “Signore Leone, me gusta mucho su película, pero es mi película”. Se dice que Leone, extasiado de que un director célebre le hubiera escrito una carta, iba enseñando ésta por ahí con una sonrisa en la boca, sin pararse a pensar que se le estaba acusando de estafador.


El italiano, sus productores y Eastwood fueron demandados por Kurosawa, la Toho y varias distribuidoras; los juicios sólo terminaron cuando se llegó al acuerdo de que el japonés cobraría el 15% de lo que recaudase Por un puñado de dólares. En esos momentos, tanto un filme como el otro, además del propio affaire, se ayudaron mutuamente a consolidar su renombre como piezas transgresoras de sus respectivos géneros, lo que es cuando menos muy divertido; Mercenario, el filme que cambió el cine de samuráis y Por un puñado de dólares, su plagio, la cinta que transformó al western.









lunes, 10 de septiembre de 2018

Los mejores Mockbusters de The Asylum

#LoOcultoDelCineDeCulto por Cesar Amigó

Los Mejores Mockbusters de The Asylum

¿Qué es una película mockbuster?

Si conocen el término “películas blockbuster” puede que se puedan dar una idea.
Blockbuster es una expresión en inglés que literalmente significa (según el contexto en este caso)
"rompe-cuadras", se usa para referirse a los productos sumamente
populares que generan largas filas para su recepción (ya sean películas,
libros, videojuegos, etc.), por eso se dice que una película es un blockbuster,
cuando tiene mucho público y la recaudación es sumamente alta.





Por ello una película mockbuster (mock en ingles significa
burla) es ese producto de bajo costo y argumento débil que se crea para
aprovechar la popularidad de otro producto blockbuster, por eso es común que
sus títulos se asemejen a los de películas más populares, aunque no tengan
absolutamente ninguna vinculación con las mismas.








jueves, 6 de septiembre de 2018

#LoOcultoDelCineDeCulto Cine de Culto

¿Que es el Cine de Culto?

Película de culto se refiere a cualquier tipo de producción cinematográfica que ha adquirido alguna clase de culto popular, ya sea por su formato, su producción, su trama o su significado histórico. Las películas de culto son frecuentemente señaladas como polémicas debido a que incluyen ideas o temas notablemente controvertidos o a que, siendo más convencionales en su temática, la presentan de un modo alejado de los convencionalismos estéticos o narrativos. Cabe señalar que con el tiempo muchas películas de culto han trascendido este estatus, pasando de ser admiradas por alguna subcultura o fandom determinado, a ser reconocidas como clásicos cinematográficos de un modo universal, como "Maldita Navidad". Las películas de culto son la cristalización cinematográfica de la cultura que ignora los estándares de la cultura principal, asimilándose en los géneros del cine B, el cine de explotación, el cine camp y el cine independiente, caracterizados por sus ideales de transgresión social, la temática de ficción de explotación y la baja producción cinematográfica.


as películas de culto adquieren tal estatus debido a la respuesta positiva que reciben por una parte significativa, pero limitada, de la audiencia o de la crítica a causa de su trama, su original estética, su anómala estructura narrativa o su especial relevancia en el contexto de la historia del cine. Debido a su contenido corrientemente polémico u ofensivo, a sus transgresiones estructurales (que las alejan de las convenciones narrativas haciéndolas crípticas y poco comprensibles) o a la habitual baja calidad formal, que viene determinada por la escasez de medios, el cine de culto no suele ser totalmente comercial. En su temática general, el cine de culto suele contener elementos de la ficción de explotación como el sexo explícito, la violencia, el crimen y el consumo de drogas. Otros enfoques incluyen la expresión artística surrealista, el humor negro y la presentación de figuras irónicas o grotescas con una intención regularmente dramática o cómica.​ En un sentido más irónico y laxo, se incluyen también en la denominación films que presentan una temática camp en la que prospera el afeminamiento y la dignificación o ridiculización de la homosexualidad y la expresión de las identidades transgénero como el drag y otros film de Serie B de muy escasa calidad objetiva que, sin embargo, por diversas razones, se han ganado la simpatía de amplios sectores del público.
Grosso modo, y en un sentido estricto, puede afirmarse que una película alcanza el estatus de película de culto cuando es capaz de producir admiración y reconocimiento en un grupo de espectadores o críticos lo suficientemente amplio como para asegurar su continuidad como pieza cinematográfica significativa, pero demasiado limitado como para catapultar la obra al reconocimiento general. Sin embargo, este término es ambiguo y existen diversas variantes, incluso contradictorias, sobre lo que se puede considerar una película de culto según sus atributos y cronología. Típicamente, se aplica esta denominación a un film si:

  • A pesar de ser relativamente desconocida para el gran público o incluso entre crítica generalista, la película es especialmente apreciada por la crítica especializada o por ciertos sectores restringidos de la audiencia. Inferno (1980)
  • El éxito comercial de la película ha sido moderado pero constante desde su lanzamiento y goza de un especial prestigio entre cierto sector del público, pero no así entre la crítica, que ha tratado tradicionalmente el film con displicencia. The Terminator (1984)
  • La crítica en el momento de su estreno fue principalmente favorable, pero no tanto la opinión del público, que, sin embargo, se ha ido tornado más favorable o incluso entusiasta con el tiempo.The Shining (1980).
  • Tuvo poca popularidad o aceptación en su lanzamiento, pero ha experimentado un aumento de popularidad gradual hasta alcanzar el reconocimiento universal de la crítica, el público o ambos. La montaña sagrada (1973), Blade Runner (1982), Scarface (1983), Lost Highway (1997).
  • Es un clásico de culto, queriendo indicarse aquellas producciones cinematográficas que alguna vez fueron éxitos rotundos de crítica o público y que ahora, a pesar de ser mucho menos conocidas y haber salido de los círculos comerciales, siguen siendo objeto de admiración. Dr. Strangelove or: How I Stopped Worrying and Learned to Love the Bomb(1964).
  • A pesar de su discutible calidad, tienen un especial significado histórico por su contribución al desarrollo del cine. El cantor de Jazz (1927).









lunes, 3 de septiembre de 2018